我最初是为了一个简单的原因拍摄照片 - 我无法画画。我16岁的自我认为摄影必须相当简单。只要指向相机并拍摄，对吧？但是当我在高中暗房里工作的时候，我意识到摄像机对于艺术输出有多强大。当我建立自己的摄影实践时，我也看到了摄影的另一面，它的治疗特质。
它使摄影师有机会真正看到 一个环境，充分利用任何情况。摄影需要适应性和重点，驱使摄影师追逐那难以捉摸的完美镜头。这就是为什么许多人认为摄影如此有效地培养良好的心理健康。
执行一张你感到满意的照片会有一种独特的满足感。
心理健康是一个广阔的话题。它汲取外部经验，并用生理学随意捣乱。就个人而言，我觉得摄影不仅仅是照相机和照片，而是一致性。当时代变得艰难的时候，我可以重新开始。我经常发现摄影可以是好的或坏的一天之间的差异 - 这是非常强大的东西。
以下是我发现摄影对自己心理健康有益的几种方法。
动机从摄影研究的最初阶段开始，相机训练眼睛寻找细节和机会。无论你是否注意到，你很可能会很快开始通过取景器的周边 - 相机在手或看不见的世界。一个摄影师的过程往往是周期性的 - 寻找主题会驱使你记录他们的照片。为了充分拍摄这些拍摄对象，你需要一个明智的眼睛。一个喂养另一个和动机燃料。
我是一个航空书呆子，所以拍摄我喜欢的东西总是在情感上挑剔我。
但摄影和动机之间的关系可能是微不足道的。在更好的时代坚持拍摄，在更困难的时期创造稳定感。追逐难以捉摸的“完美镜头”和相片的余辉慢慢开始成为一种必然 - 灌输弹性。
我们摄影师是幸运的，因为我们有一个自包含的工具来接触。摄影开启了无穷无尽的大门，提供探索，旅行，实验和成长经验的机会。它还有助于形成与不同地点和主题的关系，导致有形地点成为低天的避难所。一种有价值的自我保健技术。
外面的人可能不了解摄影师的内在运作或心理健康，但即使是最小的成就也会涌现出新的一天，缓解复杂的困境。摄影有许多好处，这一切都归结于你的手中拿着相机。
摄影可以带你到令人惊叹的地方。
正念正念可以成为心理健康的重要组成部分。通常，在讨论时你会想到瑜伽或冥想。但是对于摄影师来说也是一样。
现在是时候了解一下你的心理景观。它鼓励对周围的环境和你自己的思考。每当你将自己的感官意识提高，你就会刻意留心。这几乎就像打一个复位按钮一会儿，吸一口气，注意你的感官体验。
正念已经被发现可以减轻压力和沉思，工作记忆，重点和自我洞察力。
摄影不只是 像 正念，这 是 正念。摄影需要对所有身体的感官输入进行深入的研究，以找出摄影主题。它优先考虑摄影所涉及的行为 - 避免某种感官超载。
即使在瞬间，摄影师周围的这种深刻的感觉也将瞬间转化为仔细考虑的图像，并形成一个流畅的瞬间，每一次点击快门都会有目的和理性的激活。正如纪录片和战争摄影师Don McCullin所说，
“摄影对我来说不是看，是感觉。如果你感觉不到你在看什么，那么当你看到你的照片时，你永远不会让别人感觉到什么。“
绿色是我们眼睛最敏感的颜色。寻求自然，即使在城市环境中也能培养精神健康。
透视从最早的化身，摄影塑造了我们对世界的理解。Eadweard Muybridge以他的中西部摄影而闻名。但是当赛马老板利兰德·斯坦福（Leland Stanford）问他可以研究马的驰骋时，他把注意力转向了更加科学的努力。
Muybridge的任务是打破目光所不能的。直到Muybridge的努力，大多数艺术家总是在地面上用一只脚小跑马匹。但是，Myubridge使用摄影的方式显示，在每一步的过程中，马的步态都是在空中进行的。他的方法是摄影的角度的早期使用之一，揭示了相机的科学潜力。
利用一个有趣的观点是一种有价值的自我表达形式。
摄影可以通过简单的视角变化来展现美丽。形成一个不寻常的形象所需要的心理体操慢慢地成为第二性质，帮助赛车的思想和焦虑。
摄影师利用心理和物理的角度重新想象世界。有时候，一个新的视角是物理的，或者反映摄影师的过程的内在阴谋。灵感可以在任何时候打 - 这就是为什么我尽量保持与我的相机。
思考，计划，调查，淘洗。摄影师利用个人经验传达一种消化场景的新方式，既有意也有故意。结果是一个不同寻常的主题。这种真正的方法可以显示出对自己摄影更大的信心。但它也鼓励观众和摄影师之间的关系。
这种满足培养了认识，体贴和洞察力。这种思想的分享也是一种泻药和精神上的益处 - 共同存在的一个问题就是问题的一半。
总结
摄影在世界上留下你的印记。
艺术家总是从艺术家的精神表现中翻译艺术。摄影培养思想，启发，意识和重点。你的照片反映了你自己的经验 - 创造新的观点和人与人的关系。艺术可以颠倒透视。
用你自己的经验去买磨练，你可以在练习中培养一种正念，这种练习会涌向创造性的高度，并减轻一些精神低落的负担。
